Archives for August 2019

August 26, 2019 - Comments Off on Intervju: Anna Hansson

Intervju: Anna Hansson

Hos Evelyn Göteborg hittar vi samarbetet med Anna Hansson. I den här intervjun djupdyker vi processen kring produktionen av en EP. En balansakt mellan ljudkurvor, mod och sinnlig reflektion.

–––––– Vem är Anna Hansson och vilken musik skapar du?
Jag bor i Göteborg och jobbar som psykolog sedan några år. Nu kommer jag dock att ta ett sabbatsår från psykologjobbet då jag har kommit in på en singer/songwriterlinje på en folkhögskola i Åsa. Jag börjar där nu på måndag och känner mig verkligen förväntansfull inför att få hålla på med musik på heltid under ett års tid – så lyxigt! Musiken jag skapar skulle jag säga har en "singer/songwriter"-stil med influenser av soul, pop och jazz. Ibland drar det även lite mot rock. Jag tycker det är kul att experimentera med olika stilar och genres vilket leder till att mina låtar kan ha lite olika sound. Jag brukar lägga stort fokus på sången och stämmor i mina låtar, och oftast är pianot en grund i låtskrivandet då det är mitt huvudinstrument. Låtarna bygger jag kring en text som betyder mycket för mig. Texterna kan t.ex. handla om vad som är viktigt i livet, känslor, relationer, hur vi människor påverkas av samhällsstrukturer etc. Möjligtvis kan det i vissa texter märkas att jag också är psykolog… 

–––––– Du är på gång med inspelning och prod av en EP (KUL!) – hur tar du dig an projektet? Har du en särskild process eller ett mindset som du återkommer till?
Det stämmer att jag är igång med inspelning och prod av en EP.  Mitt första delmål är att välja ut 4 låtar att spela in, bestämma formen, texten och själva grunden för låtarna för att sedan göra en produktion utifrån det. Jag vill börja med att programmera trummor, spela in bas följt av piano och slutligen sång. Min tanke är att först lägga en grund för alla fyra låtar, och slutligen spela in sång och finslipa låtarna parallellt. Detta för att försöka få ett enhetligt sound på de olika låtarna på EPn. För att vara ärlig har jag ännu inte helt bestämt vilka låtar jag ska spela in, då jag har svårt att bestämma vilka låtar jag vill ha med och det är inte heller lätt att spika form, text etc. Än så länge testar jag mig fram med olika låtar, tempon, versioner och stilar men jag försöker påminna mig om att det är nödvändigt att lägga en bra grund då det kommer underlätta senare i produktionen. En stor utmaning för mig är sätta upp deadlines eftersom alla låtar egentligen kan vara evighetsprojekt som det går att göra olika versioner av och då heller aldrig bli klara. En balansgång här blir för mig att ha tålamod och låta processen ta tid, men samtidigt våga sätta punkt för att någon gång bli klar.

–––––– Finns det någon ljudbild eller något ljud som inspirerat dig särskilt eller som du är nyfiken på att utforska i produktionen av EPn?När jag har spelat in musik tidigare har det mest varit akustiskt, och nu vill jag spela in mina låtar i helbandssättning inkluderat trummor och bas istället för enbart komp av piano eller gitarr. Jag har också varit lite nyfiken på, och experimenterat med, att göra elektroniska versioner av ett par av mina låtar. Jag tror dock att jag i slutändan kommer hålla mig till ett pop/soul-sound den här gången då jag vill att EP:n ska vara enhetlig. Dessutom skulle jag behöva lyssna in mig mycket mer på elektronisk musik för att kunna göra en bra produktion i den stilen. Men man vet aldrig om det kan bli någon elektronisk version i framtiden! I övrigt influeras jag av band som t.ex. Muse och Queen i sin stil, Nina Simone i sitt pianospel och drömmen vore att få till en ljudbild av sången som t.ex. Beyonce, Sia eller Lady Gaga. Jag vill skapa en ljudbild där sången är framträdande och jag kommer även ha mycket fokus på kör/stämmor. Jag är dock ödmjuk inför att jag har mycket kvar att jobba på och medveten om att jag har höga ambitioner för hur jag vill att det ska låta.

–––––– Vilka är dina tre prod-tips till en akt/person som vill börja producera musik?

  1. Ha tålamod och testa dig fram! Det finns otroligt många olika ljud och stilar att testa, videoklipp att lära sig av på youtube, olika sätt att producera en låt. Jag tänker att det är viktigt att låta processen ta tid, testa sig fram och ge sig tid att leka med olika ljud och idéer så att det blir roligt och inte bara en prestation. Dock är det samtidigt viktigt att också sätta punkt och deadlines så att man inte håller på med samma projekt i evigheter (vilket händer ibland för mig…). Jag tänker att det är viktigt att få till en bra balans i detta, vilket också är en stor utmaning. 
     
  2. Bygg låten från grunden och se till att göra strukturen bra från början. Annars blir det mycket merjobb senare i produktionen om man inser att man haft fel tempo, vill ändra formen eller liknande.   
     
  3. Våga be om andras input! Jag har haft stor hjälp av både vänner och andra musiker som har lyssnat på mina låtar för att ge perspektiv. När man jobbar intensivt med en låt är det lätt att bli hemmablind och tappa greppet om vad som låter bra och inte. Ett tips jag tagit till mig från Patrik Blomqvist som är verksamhetsutvecklare inom Evelyn, är att låta både musiker och icke-musiker lyssna på produktionen. En musiker/annan producent kan t.ex. ge tips kring ljudbild eller detaljer kring låten, och en icke-musiker kan ur ett "musikkonsument"-perspektiv ha en bra känsla för huruvida en refräng svänger eller om ett stick tillför något till låten eller inte. Det kan bli en bra hjälp att "kill your darlings". Här har jag haft stor hjälp av både min sambo och av vänner som gett fantastisk input när jag har kört fast eller bara behövt perspektiv. Dessutom måste man då komma över tröskeln att låta andra lyssna på ens musik innan man själv tycker den är klar eller färdigbearbetad, vilket i sig har varit ett stort steg för mig. Att släppa in andra i skapandet av mina låtar har både gjort dem bättre och processen roligare. 

>> Lyssna på den senaste releasen från Anna Hansson på Spotify

Fotocred till Frida Zetréus Ställvik